清雍正（公元1723—1735年，清世宗愛新覺羅·胤禛年號）時期為時雖然短暫，但經(jīng)濟發(fā)展，社會安定，政府財力雄厚，國內(nèi)外市場活躍，制瓷工藝突飛猛進，在繼承康熙朝制瓷工藝的基礎(chǔ)上，又有了許多創(chuàng)新、變化和提高，不僅品種多、題材廣泛、造型多樣，而且原料的選擇和加工也比以前更講究。青花瓷在雍正時期盡管不是官窯的主流產(chǎn)品，但其質(zhì)量之精美，花色品種之豐富，藝術(shù)水準(zhǔn)之高超，都是清代其他各朝所無法比擬的。
雍正時期的青花瓷，無論造型和裝飾，都可以用一個“秀”字來概括，與康熙青花挺拔、遒勁的風(fēng)格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的風(fēng)格。據(jù)清宮造辦處檔案記載，雍正皇帝本人曾多次規(guī)定瓷器的造型、花紋圖案，不僅要求燒成的瓷器各部分尺寸適度，而且重視氣勢和神韻，講究輪廓線的韻律美，對于要燒造的御用瓷器必須經(jīng)雍正皇帝審定，方可燒造。為此，景德鎮(zhèn)御窯廠的督陶官年希堯、唐英根據(jù)旨意，集中了全國最優(yōu)秀的制瓷工匠，不惜工本，竭盡全力地?zé)�，以博取皇帝的歡心，取得了前所未有的輝煌業(yè)績。應(yīng)該說，雍正皇帝的審美情趣，對這時期瓷器的造型、繪畫藝術(shù)風(fēng)格起到了決定性的作用。
雍正時期在仿古方面達到了空前的水平，體現(xiàn)了高超的制瓷技巧。景德鎮(zhèn)御窯廠受雍正皇帝的影響，仿燒前朝作品達到高潮，尤以仿燒宋代五大名窯的色釉及明代永樂、宣德、成化這三朝的青花最具水準(zhǔn)。從仿燒的青花來看，有的不僅造型神似，尺寸大小一致，而且紋飾色彩描繪逼真，達到了“仿古暗合，與真無二”的程度。雍正仿明代早、中期青花作品，追求形神俱似；仿明代后期青花則比原作更精雅；沿襲康熙青花作品幾乎完全一致，如不注明年款，無法區(qū)別。雍正仿明代永樂、宣德青花尤其精美，某些方面已經(jīng)明顯超過了永宣的水平，帶有雍正朝特征。雍正仿永樂、宣德青花與真品相比較，真品圈足未經(jīng)打磨，雍正仿品圈足多經(jīng)過打磨而呈滾圓的泥鰍背狀；真品因淘洗不精底部見火石紅，雍正仿品淘洗精細底部無火石紅；真品胎較厚重，雍正仿品胎較輕�。徽嫫非嗷ㄖ杏蟹植甲匀�、深入釉底的鐵銹斑，雍正仿品青花中無鐵銹斑而有重筆點染、分布規(guī)則的藏青點；真品青花中可見小筆繪畫的痕跡，雍正仿品青花中無此筆痕。雍正仿古瓷不是刻意模仿，而是在自身條件的基礎(chǔ)上模仿，對于古瓷的缺陷，則是利用新的技術(shù)去克服。例如，宣德時期的玉壺春瓶是拉坯制作的，雍正時期的玉壺春瓶則是利用模具倒出來的；宣德時期的青料采取的是水洗法提煉青料，鐵銹斑無法完全清除，雍正時期對青料采用的是火鍛法提煉，可以完全清除青料中的鐵銹斑。然而，為了達到宣德青花的效果，工匠沒有刻意使用含鐵銹的青料，而是在繪畫時，在畫中使用青料點染，同樣可以達到宣德青花的效果，又在青花中不見鐵銹斑。
